「什麼是藝術」是一個大栽問，但也許沒那麼複雜，它往往只是某個人選擇用自己最熟悉的方式，回應世界與自身經驗的結果。2026年3月創立Taiwan.md的吳哲宇是「生成式演算藝術家」，他運用程式碼及AI所建立的系統，就是他回應「如何向世界介紹台灣」的結晶，它以策展的方式，自動產出非官方的、屬於民間的論述，如今它像一個活的珊瑚礁，不僅吸引有志之士一同編修，更讓世界各地的人認識台灣。
台灣還有許多藝術家，選擇用自己熟悉的方式說台灣的故事。有人用程式書寫情緒，也有人反覆書寫、堆疊、建造，慢慢形塑出屬於自己的觀看方式，用作品讓藝術回到具體的人、行為與日常之中，並回應當代台灣。當創作與生活經驗緊密相連時，「藝術」將不再遙遠。
讓演算法成為詩及公器：吳哲宇
吳哲宇是一位「生成式演算藝術家」，他藉由編寫程式碼及演算系統進行創作，他透過數據及素材給系統，並且加入隨機碼，讓系統藉由這些資訊去演算各種可能。結合自己從小學習古典鋼琴練就的音樂才華，讓視覺與音樂融為一體，完成獨一無二的作品，其代表作《靈魂魚》使用粒子系統模擬繪畫，表現出人類獨特的情緒意象，2024年在威尼斯雙年展展出；《靈魂花》則是乘載了自己的悲傷與情感波動；也有用幾何形狀打造人類對城市集體記憶的《城市輪廓》等作品。
自稱理工直男、不懂如何探索內心的他，把寫程式碼當成寫詩，認為「我創作的不是作品，而是那個程式本身就是作品，當它簡潔至精煉且準確時，藝術性就會出現」，獨特的創作方式，也讓他開始找到真正屬於自己的結晶與渴望。2026年3月他發起「Taiwan.md」，用Markdownt程式碼及AI系統生成文章，以策展的方式，向世界介紹台灣，並串聯有志一同的人，一起在網路上分享創作，短短半個月打造出「台灣的數位人類學博物館」。
用角色扮演探索世界：余政達 aka 法咪咪
余政達是以影像、表演與媒體藝術為核心媒介的「多媒體藝術家」，創作內容多為日常生活的語言交流、身份認同、媒體文化與酷兒政治等議題，並藉由文化錯位的方式來轉譯及再造全新身分，其中「法咪咪（FAMEME）」一角，便是透過模仿社會現象進行文化觀察與探討，角色刻意不用標準英文說話，就是為了保留亞洲的特殊性，所做的決定。
他把拍攝當作一種「社會上的互動」，無論是在2008年獲得台北美術獎首獎的《她是我阿姨》，將陌生人與自己建立關係，來創作更多想像世界；或是在《法咪咪紀錄片》中，讓每一個角色變成每一個人的生命經驗等，余政達認為「藝術能夠讓我產生我跟我看世界的方式」，同時期許自己未來能夠成為真正超越國籍的全球藝術家。
建築師也是藝術家，書法其實是武術：汪柏成
從小學習書法的汪柏成，認為「書寫是非常動態的事，甚至近似武術，都是身處在一種韻律及呼吸的狀態」，同時追求及注重書寫的平衡。他將書法重複書寫的過程，昇華為藝術，其代表作《弱書道》以重複疊寫心經的方式，替動作留下一段段的痕跡，他不要你用肉眼看清他寫了什麼字，而是用心去感受筆畫留下的節奏與停頓。
他有雙重身分，白天是建築師，穿梭在工地之間，晚上回到工作室提筆創作，深受佛教教義「活在三世」影響的他，相信「真正的平靜不是避開車馬喧囂，而是在心中修籬種菊」，勇於面對生活的苦痛，卻不被其影響至關重要，也是成就他的藝術覺知的重要過程。
走過失明危機，用VR延長生命：黃心健
新媒體藝術家黃心健，擅長結合虛擬實境（VR）與互動藝術進行創作，曾以作品《沙中房間》獲得「威尼斯影展虛擬實境最佳體驗大獎」。身為依靠視覺的創作者，他曾歷經右眼失明、無法看見立體感的困境，直到接受角膜移植恢復視力後，他帶著好奇重新審視世界，發現 VR 帶來的是一種超越立體感的身歷其境，因此深受吸引。他形容 VR 帶給他的感受，就像「人的一生只有這麼長，如果看了十部電影，就會像是經歷十種不同人生，當進入VR世界，就能感受到不一樣的生命體驗。」
油畫家出身的母親，也為他的藝術創作帶來深遠影響。他將自身經歷，甚至家族中私密的歷史融入作品，讓過去得以在虛擬實境中被視覺化。他認為，藝術的主題始終圍繞著影響人類、生活或生命意義，而透過虛擬實境則能做到分享視覺、讓他人親身走進、實際體驗，甚至讓人有跨越陰陽兩界之感。該如何用科技講出一個人的故事，則是他致力創作時最注重的事。
讓藝術成為社會議題的發言人：張碩尹
當代藝術家張碩尹透過裝置、互動影像、街頭塗鴉等媒介，探討社會不同議題。他曾以透過「物」的視角回朔人類歷史的《檳榔屋、山蘇床與蝸牛陷阱》，獲得臺北美術獎首獎；也製作過如《BODO》、《肥皂》等現地製作裝置，創作方式多元，挑戰透過空間創造不同感官經驗，反思人與場域、社會之間的關係。
他早年以「Bbrother」之名創作，常參與社會運動，用作品與社會對話，年輕時以街頭塗鴉聲援「樂生療養院」及「白米炸彈客」楊儒門，但後來因為「華山塗鴉事件」訴訟纏身，連家人都一度放棄他、不願出手干涉，雖得到不起訴處分，但那段時間依然讓他深受煎熬，不過他仍堅信「當代藝術就是你要回應當代，你怎麼樣與時俱進，同時又忠於自己。」並將其理念反映在自己的創作中。
倪瑞宏：紮實畫畫還有意義嗎？
自稱「仙女藝術家」的視覺藝術家倪瑞宏，作品以台灣次文化、流行文化與民間信仰，如廟宇壁畫、剪黏等做為主軸，再用鮮豔色彩與黑色幽默的方式呈現。代表作有《蓬萊仙山辦事處》、《我以為我很特別》等，其中，2018年，她將自己誤闖「林森北不夜城」上班的經歷，以作品《女服務員圖》呈現，體現了她多以自身與社會交會的經歷入畫的創作風格。2026年吳曉樂製作閱讀節目《反正你也不睡覺》，其中那慵懶的主視覺，就是倪瑞宏的作品。
「我想知道，紮紮實實認真畫畫這件事，在這個時代到底還有沒有意義。」這個信念，成為她創作的動力，而她投入最多感情的作品，則是為過世的父親繪製新書封面，經歷生離死別的她，之後更誠實面對自己，並讓創作不受潮流影響，完全回歸自己。對她來說，藝術是一種回應，「當你遇到人生困境，所有命理老師、書籍都無法解決你的問題時，那就創作吧！」
讓繪畫成為一種安慰與救贖：林廉恩
插畫家林廉恩將自身的經歷、感受以及日常片段，轉化為一幅幅插畫，作品溫暖而富想像力她因感情生活不順、產生徬徨而開始創作，其代表作繪本《Home》以廢紙拼貼出對「家」的想像，2021年獲得波隆那書展拉加茲獎「Fiction（故事類）」首獎。
當了媽媽後，繪本《快點！快點！》表現了對女兒的個人反省，並藉由《母親記事》的出版，分享兩代母親的差異，充滿了她對女性角色框架轉變的觀察，也是她在經歷低潮時抒發情緒之作，不僅安慰了自己，也安慰了許多與她有相同心境的母親，鼓勵媽媽們在育兒生活中，勇於持續尋找自我。
對她來說，創作是一個情緒發洩，也是一種自我救贖，「我過去總是把別人的喜怒哀樂，優先於自己的感受，但開始畫圖後，有比較肯定自己的部分。」她相信，就算失去一切，只要能繼續畫圖、創作，足矣。
用機器人重新詮釋公共藝術：ROSO 王識源 X 盛郁庭
由王識源及盛郁庭共同創立的「ROSO 機器人建造實驗室」，致力於整合運算設計、機器人建造與新興材料研究，他們的作品重新定義與詮釋公共藝術及所在空間在他們的巧思之下，光影等過去難以控制的天然素材，也能成為作品的一部分，隨著大自然的規律一起呼吸，2022年在花蓮石梯坪的《白羽岸》就是一例。
2023年，他們以水流為意象，在高雄市美濃運動中心周遭，打造出全台首座水泥3D列印景觀座椅《韻水‧慢漫（Flowing Rhymes）》，讓機器人介入公共藝術的方式變得具體且融入生活，「我們會盡力的去了解，那塊土地發生過什麼情況，以及誰會待在這塊土地，讓兩個不同時間段的人，開始產生連結。」回到自己的空間，兩人也身體力行，在打造自己的住家時，他們嘗試讓機器人進駐建築工地現場，設法解決缺工及施工安全等問題，為營造業的未來探路。
哈日族的逆襲：李漢強
插畫家李漢強善於使用鮮明色彩、日常物件作為題材，以繪圖及拼貼方式，重新建構大量極具視覺張力的作品，並將自小影響自己甚遠的哈日文化融入其中，打造出獨一無二的個人風格，其代表作《超級市場傳單》，便是他旅居日本時，觀察到住處樓下超市的婆婆媽媽們，每日依賴超市傳單搶便宜的生活習慣而誕生；《李漢強的NET\\漢強影音東京店》則是來自疫情期間，每天滑一、兩小時Netflix都找不到想看的片，而誕生的靈感。
他時常參與跨界合作，戲劇《人選之人》的主視覺之一，便是他的插畫作品。他的作品多為「以量取勝」，不會是單一件畫作就結束，而是運用相似構圖或元素，花費長時間累積成系列作，因為他自知自己熱衷一件事，便會開始不斷地做，他認為用「量」或許就能看出「結構」，「就像中正橋的機車瀑布，帶給人們奇妙、壯觀、新奇有趣的景象，我希望觀眾透過我的作品也能有這樣的感受。」
走入現場，用攝影留下人文歷史：沈昭良
沈昭良是攝影藝術家，他以紀實攝影探索文化與社會樣貌的，透過攝影鏡頭寫下記憶、文化與社會變遷，形成跨時間的視覺對話。其代表作品《築地魚市場》耗時十六年時間，將魚市的入荷、競拍、叫賣與出貨過程，以影像保存這個產業現場的日常樣貌，同時也是建立他對「攝影」認識的開始，並讓「攝影」成為他拓展外界連結的管道。
他深信「作為一個攝影家，回到母土故鄉，透過自己熟悉的藝術類型或材料，及長期深入專業工作的積累留下記錄，對我來說是一種使命、責任。」他曾拍攝「安康接待室」與「新店軍人監獄」，以《闇夜幽光》回望威權時代的空間，另一作品《台灣綜藝團》也是以此信念為基礎，將本土移動舞台車與草根娛樂，轉化出另一種美學視角。他的作品，乘載著時間變遷的記錄、內心的轉變，讓「照片」成為文化傳承及跨時空對話的重要載體。
【延伸推薦】
節目《原來這也是藝術！》：10位來自台灣的藝術家，展現台灣當代藝術的多元面貌。他們的作品為大眾帶來強大的視覺衝擊，不禁讓人驚呼「原來這也是藝術！」【TaiwanPlus製作】
撰文：張雅雯
責任編輯：許容榕
核稿編輯：李羏
出刊日期：2026.4.2
日韓雙聲道迷妹，在服務業感受人間冷暖的同時，也兼任公視劇夠特約寫手，以及KKBOX合作翻譯與剪輯師，是個立志成為斜槓少女的半自由工作者。