到中國沿海工廠討生活的農民工後代，發展出用誇張髮型抒發壓力的文化，被稱為「殺馬特」族群。殺馬特的出現與數年來分崩離析的過程，在導演李一凡的轉譯下，成為了紀錄片《殺馬特，我愛你》。
「勞動階層沒有話語權，不代表他們沒有道理邏輯，只是他們的表達方式，公眾與菁英不懂。」
紀錄片《殺馬特，我愛你》由數十位殺馬特受訪者提供的九百多段影像片段與訪談組合而成，導演李一凡把自己定義成轉譯的角色，將話語權還給殺馬特。
李一凡任教於四川美術學院，希望以個人經驗與情感為主軸，找到獨立的審美方式，而不是以官方或制式的套路來賺錢。2012年左右他偶然看到殺馬特，他認為殺馬特族群選擇與當時主流的「高大上」（高端、大氣、上檔次）、精緻文化的反方向對社會進行抵抗，開始對殺馬特產生興趣，但找了幾年都沒找到適合的採訪對象，一直到數年後認識了被稱為「殺馬特教主」的羅福興。
想訪問殺馬特卻不得其門而入，直到遇見教主羅福興
在紀錄片中，羅福興也現身分享自己對殺馬特的情感與想法。羅福興是農民後代，小學時模仿視覺系打扮居然受到網路熱議，他成立「殺馬特QQ群」吸引眾多青少年崇拜模仿，據說他一聲號令可以號召數十萬人，是殺馬特的重要人物。
羅福興加入李一凡的製作團隊擔任副導演，「如果沒有羅福興，我們連跟殺馬特說話的機會都沒有，」李一凡說，殺馬特對外界對外界的警戒心高，有自成一格的封閉話語系統，羅福興擔任轉譯的角色，協助判斷製作團隊的動作與尺度，避免造成殺馬特困擾或感受到被侵犯。羅福興更介紹了眾多殺馬特受訪者與轉介提供影片片段，豐富了紀錄片的素材。
本來想紀錄殺馬特浪漫愛情，每個人開口卻都是工廠處境
李一凡從審美角度出發，初期本來希望拍攝年輕殺馬特共同抵抗社會性的浪漫愛情故事，「但坐下來每個人都跟你講工廠的事情，從農村來到工廠，他怎麼找到生命中的意義？」剪輯時，殺馬特在工廠生活的素材比重自然大幅增加，進工廠拍攝的重要畫面，也都是殺馬特拍來提供的。
李一凡與團隊長期住在東莞一帶紀錄殺馬特生活，又有殺馬特提供的豐富素材，「剛開始拿到素材我不知道怎麼剪，我很猶豫，」他本想從上帝視角切入，但左思右想都不對，作業停頓許久。
導演隱身片尾曲創作，表達對殺馬特情感
「突然覺得該寫一首歌，」李一凡借用了中國視覺系重要人物「安子軒」的角度，「如果我是她，應該怎麼寫這首歌？」創作出《殺馬特，我愛你》這首片尾曲，創作過程中，也鬆開了李一凡的思緒，他決定用第一人稱的方式來呈現殺馬特的故事，讓每一位殺馬特自己來講。
「片子最後十分鐘，我也沒忍得住，羅福興到富士康工廠見朋友那段，我就跳出來了，」李一凡笑說，做了這麼久的情感也想表達出來，片尾曲也一定要在這個時候放出來，有這個東西才算是完整。
拍紀錄片常被問到，片子拍完了，工人的處境有改善嗎？李一凡認為，片子讓有話語權的菁英階層與文化界人士受到影響，各種主要的媒體與刊物、網站都有大量針對殺馬特的討論與報導，羅福興本人也受到許多媒體邀請。「但是對工人的具體生活處境改變？我覺得是做不到的。」
殺馬特會消失嗎？
李一凡點出，以前殺馬特族群的父母還在打工，「殺馬特還可以擺爛躺平」，但近年父母族群老了，過去的殺馬特族群必須要接力承擔家庭任務，這可能也是殺馬特消失的原因之一。
過去的殺馬特消失了，但是恐怕有些事物不會改變：城市與鄉村的差距、菁英與草根的距離……「殺馬特」這樣被邊緣化的年輕人、有自我意識的人，會由別的方式與管道出現，用他們的聲音說著：「殺馬特，我愛你。」
本文整理自《紀錄觀點》：《殺馬特，我問你》專訪。
【延伸推薦】
紀錄片｜《殺馬特，我愛你》：殺馬特音譯自英語「smart」一詞，泛指2000年代中國沿岸城市、年輕工人中曾經風靡一時的次文化潮流，以誇張而廉價的服飾、髮型著稱。殺馬特大多是出生在1990年的農民工後代，本身家裡經濟條件差、所以還未成年就需要到外地打工賺錢。但連小學都沒畢業的他們，只能到工廠做高工時、環境差的流水線工作。失去安全感和認同的這群年輕人，開始用誇張的髮型和穿著打扮去抒發內心的壓力並找到歸屬感。
文章｜我是殺馬特，我不再是用過即丟的生產線工人
提問者：許哲嘉
文字整理：陳珊珊
責任編輯：陳珊珊
核稿編輯：李羏
出刊日期：2022.8.2
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